阿玛柯德

◎1975奧斯(🥝)卡最佳外語片◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教(✋)堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕(👻)。時序回到三零年代亞德里亞海邊的(🆑)小城，墨索里尼(🕦)的極右(👹)理想仍是信奉的教條，建築(☔)工人老(🕖)爸、家庭主(🛌)婦老(💔)媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小(⛑)弟，男孩在天(🎎)主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中(🔊)，迎接他的青春與成長。教室裡(🎤)捉弄老師的(❓)惡作劇、教堂裡擔(🥀)心(👷)手淫的懺悔、鄉村海邊的熱(❕)鬧(🐆)婚宴，費里尼(🐓)從容(🏻)隨意地(⏭)摘選擷取小鎮生活的切片與(🍃)軼事，密密(🏼)織就一片記憶(🐰)之網，在時代洪流與(💌)個人思憶之間相互輝映。費里尼曾(⏯)說：「一個人(🐦)所能做的紀錄，永遠是，也只(😻)能是對他自己(🕌)的(🍕)紀(🔸)錄」。《阿瑪珂德》不但(🐧)被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被(🧞)視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀(💧)眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀(💁)察式(🏢)的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真(🥥)實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的(🦊)樣貌。有趣的是(🐔)，在《阿瑪珂德》中，我們也(🦃)可清楚(😰)地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體(🎭)，母親與妓女形成了(😰)互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出(🎇)現的、體(💡)態豐腴、巨大的女體，不(🐞)但是哺育孩童的(⛵)母性(🔳)泉源，也是青年性啟蒙的開端(📩)。